“事实上，拉蒙·安德烈斯再一次震撼了我们，他的博学多才不仅令他得以自然地从科学跳到文学和艺术，还使我们陶醉在他游荡的叙述故事中，直至生命的核心，其普遍的真实与令人眼花缭乱的微小细节交织在一起。”
——弗朗西斯科·卡尔沃·塞拉列尔《西班牙国家报》

“一个人如何能做到如此博闻强识，他怎么能如此了解这般多样的话题，并能如此清晰地将其解释出来？《代尔夫特的制琴师》是一个国家和一个时代的‘地图’，其中囊括了各种各样的知识，使我们能够畅游在16至18世纪的荷兰和欧洲部分地区的音乐、哲学、科学以及生活的知识海洋中。”
——佩里科·帕斯特《先锋报》

“这本书之所以引人入胜，不在于其内容，而在于其形式，它极富表现力，没有丝毫矫揉造作，作者从一个想法转到另一个想法，冷静地描述了一个破碎的世界，带来一种独一无二的阅读体验。这是‘视觉上的音乐’和真正的美学思想冒险。”
——何塞·玛丽亚·帕雷尼奥《世界报》

“拉蒙·安德烈斯通过对作品的博学性和文雅性的无尽钻研，因其文字如此之流畅，为其作品赋予了任何专家都无法比拟的历史性。”
——托尼·蒙特西诺斯《理性报》

“被视为‘行走的百科全书’的音乐学家拉蒙·安德烈斯现已把目光投向了维米尔、斯宾诺莎和作曲家斯韦林克时期的荷兰。这是一部无法归类的作品，涵盖了17世纪的欧洲最繁荣的大都市的绘画、哲学、音乐、科学和光学等知识领域。”
——佩德罗·乌纳穆诺《世界报》

“作者凭借流畅的折衷主义，从斯韦林克的作品，到光学的进步；从乐器的改进、荷兰海外贸易的繁荣、最好的木材的原产地，到女性和犹太人在其中的作用。这个故事沿着学术研究的道路顺利推进，尽管作者对那些打着这个旗号的人心存怀疑。拉蒙·安德烈斯是当代西班牙作家中的最具权威人士之一。”
——伊凯尔·塞斯德多斯《世界报》

“拉蒙·安德烈斯的作品展示了其多元视角和广泛兴趣，在此之下，是一个纯粹的人文主义者和对启蒙知识的渴望。
——安东尼奥·科里纳斯《世界报》

“作者凭借作家的博学多才和充满诗意的叙述，探索了17世纪荷兰的音乐、绘画和科学之间的有形和无形的联系，在光学、绘画和乐器研究之间游刃有余。”
——《ABC报》

“拉蒙·安德烈斯怎么能如此见多识广并创作出如此多高质量作品？”
——安东尼奥·米尼奥斯·莫利纳

“拉蒙·安德烈斯是一位智者，他为严肃音乐爱好者出版过相关重要作品，还有，他创造了由耳朵决定的智慧。”
——费利克斯·德·阿苏阿

“安德烈斯目前是我国最具原创性和深刻性的散文家之一，他是一个充满激情的实用知识传播者，不拘泥于对知识进行分类和归类，而喜欢在思想和数据的‘展览’中观览的学者，他结合了外科手术般的精确度深入到现实生活的复杂之中。”
——巴勃罗·J·巴勇 《塞维利亚日报》

“这是一本非同寻常的精彩书籍。过去的艺术、音乐和技术被充满智慧和趣味地展示在了西班牙的这部真正奢华的散文写作中，这本书不容错过。”
——阿方索·巴斯克斯《马拉加评论》

“拉蒙·安德烈斯在《代尔夫特的制琴师》中再次展示了其写作的智慧、激情和清晰思路。”
——圣地亚哥·罗德里格斯·格雷罗-斯特拉坎《卡斯蒂利亚北部报》

“这是人文主义精髓的学术性爆发。它既是一篇散文，又是一项研究，也是一种宏伟的叙述故事。它具备读者想读的所有内容。该书写作严谨详细，令人回味无穷，这是这位写下众多音乐和文学作品的作者的特征。”
——伯塔·阿瑞斯《Revista de Letras》

“拉蒙·安德烈斯从不同角度赋予17世纪生命力，使时间再次流动，拥有嗅觉和听觉。作者凭借叙事的连贯性和沉稳的推测能力，他的博学从来不是毫无根据的，也不是自我辩护和掩饰，而是交织在他的反思和叙述中。在没有后来暴政的情况下，所有这些艺术家中，都有一个沉默的‘laetitia vivendi’ （*拉丁文，意为生活之趣），这就是人们读完这本书时心中会充满感激和幸福的原因。”
——安德雷·贾米 文学杂志《Letras Libres》

“阅读《代尔夫特的制琴师》就像聆听一位圣人的演讲，他打开了一个私人空间，里面有他收集的古老乐器、古书和对形而上学的反思。这是一篇博大精深的文章，也是令人愉快的回忆，它强调了音乐在巴洛克时期的核心地位，并提供了一场迷人的现代欧洲音乐文化之旅。这是对几乎已经消亡的音乐理解方式的微妙挽歌。”
——阿贝尔·格劳《Time Out》杂志

“我们对拉蒙·安德烈斯的能力感到惊奇，他直指历史的角落，并挖掘荷兰迷人的17世纪的精髓。音乐、艺术和哲学是同一现实的不同表现形式。”
——《Expansión》

“作者在荷兰绘画中愉快地漫步，特别关注和偏爱约翰内斯·维米尔的作品，作者从中引出了非常多的作品——并对其进行了详细的评论，还有同一流派的其他作品，其画作中要么有乐器，要么有在画面中起着关键作用的音乐。”
——《Meta Historia》

“这本书高雅而博学，照亮了17世纪代尔夫特市的生活。安德烈斯以音乐为出发点，揭示了荷兰画家经常描绘的那些充满自然光的房间里的知识关系。”
——拉斐尔·德·拉斯古埃瓦斯《发现艺术》

“他以耐心、精确和压倒性的博学，解开了一个当今失落世界的谜团。他散发着永不满足的好奇心（其慷慨的体现在最后的附录中，其中有详细的注释书目），并传递着对音乐的热爱。”
——皮拉尔·贝尼托《康普顿斯大学哲学史研讨会论文集》

“拉蒙·安德烈斯以其明确的直觉构建了一个令外行人和艺术学者都着迷的故事。”
——马萨尔·博罗塔乌 《Sonograma》

“他的方法有助于超越特定的历史事件和作品的编目来理解音乐。这本宏伟的书深入研究了一个很少被普通历史学家研究的时期。拉蒙·安德烈斯为探索我们的过去增加了一个新视角。”
——哈维尔·布兰克斯《PlayGround杂志》

“有些书让人想住进去，有些让人想要离开，就像山坡上的小屋一样，把世界的喧嚣抛在脑后。拉蒙·安德烈斯在书中描述的荷兰就是这样一个家：一个和平的泡沫，孤立于失去的理智和美丽的宁静中；一个精致的玻璃瓶，必须小心处理，以免破裂；一个装在坚果壳里的宇宙：理性可以向往无限，音乐是对立与和解的代名词。”
——路易斯·曼努埃尔·鲁伊斯《La Tormenta en un Vaso》

“拉蒙·安德烈斯使我们沉浸在地理和历史的迷宫中，这是一个由音乐、光学、哲学、艺术以及看待和感受世界的新方式组成的世界。”
——阿玛亚·博扎尔《Deviolines》

★本专题由西班牙国家奖得主拉蒙·安德烈斯打造，他是西班牙著名哲学家、音乐家，因博学多才被媒体赞誉为“行走的百科全书”。
★《音乐的哲学与慰藉》获得2021年西班牙国家奖议论文类奖！在这本书中，拉蒙·安德烈斯与历史上的哲人进行了一段不朽对话，在思想与音乐、激情与理性之间架起了一座桥梁，凝聚了人类音乐的精髓。
★《耳中的世界》意大利语版权已售！带领读者走进音乐的历史长河，历史、哲学、天文学、神话、数学和音乐理论，共同构成了这本书的旋律基调。至今已四次再版，收获无数媒体好评，任何音乐爱好者都不容错过。
★《约翰·塞巴斯蒂安·巴赫：日子、想法和书籍》获得2006年巴塞罗那城市奖！在这本书中，作者深入研究了巴赫的作品，同时提出了对几乎整个18世纪上半叶的社会模式和文化模式的反思。
★《代尔夫特的制琴师：维米尔和斯宾诺莎时代的音乐、绘画及科学》分析了17世纪的音乐以及艺术和科学，围绕画家维米尔、哲学家巴鲁赫·斯宾诺莎以及音乐家扬·皮泰尔索恩·斯韦林克展开，探究音乐、艺术和哲学是同一现实的不同表现形式。

★本专题共4本：《音乐的哲学与慰藉》《耳中的世界》《约翰·塞巴斯蒂安·巴赫：日子、想法和书籍》《代尔夫特的制琴师：维米尔和斯宾诺莎时代的音乐、绘画及科学》

“音乐是人类与生俱来的语言。我们能够很好地理解音乐，是因为旋律会与我们自身产生共鸣。我们的大脑经常需要重整自我，逃离混乱与困境，而音乐使这种重整成为可能。在美索不达米亚、古埃及和后来的希腊，音乐被用来治疗精神疾病和身体疾病，可以说是一种古老的音乐疗法，它在毕达哥拉斯学派是非常重要的。当我们听到平静的音乐时，那种幸福感会激发同理心。音乐在我们耳边告诉我们它所知道的克服逆境的一切方法。”——拉蒙·安德烈斯

　　《代尔夫特的制琴师》是一部分析17世纪音乐（但也包括艺术和科学）的作品，致力于研究荷兰文化。该作品围绕三个中心人物展开，即画家维米尔、哲学家巴鲁赫·斯宾诺莎以及音乐家扬·皮泰尔索恩·斯韦林克。从中，读者将了解到乐器的构造、木材和清漆，以及女性在艺术和音乐中的作用；还将了解到画家的生活、其作品的象征意义，以及针对光学的科学研究和望远镜的传播。这是一部充满着共鸣与和谐、精妙绝伦的作品。

拉蒙·安德烈斯

1955年出生于西班牙潘普洛纳，是西班牙哲学家、散文家和诗人。他年轻时是一名职业音乐家，专业的音乐训练使他能够从音乐语言的角度深入研究音乐思想史。1989年，他创办了《群岛》杂志，同时为《世界报》《先锋报》《国家报》等报纸撰稿。他曾担任那不勒斯大学的教授，目前在巴塞罗那大学从事研究，是圣霍尔迪皇家加泰罗尼亚艺术学院院士，在各个机构举办研讨会和会议。他每年在潘普洛纳举办“思考现在，思考世界”哲学周年活动。他获得的奖项有：

2021年 西班牙国家奖
2020年 诗歌评论家奖
2015年 维亚纳亲王国际文化奖 *由西班牙国王在圣萨尔瓦多德莱尔修道院授予
2006年 巴塞罗那市奖
1994年 科尔多瓦市奖